Добрий день, шановні учні групи № 29!

29.03.2023

Тема програми: Людина та пошуки сенсу існування в прозі другої половини ХХ ст.

 Тема уроку № 23. Загальна характеристика провідних тенденцій прози ІІ п. ХХ ст.. Ернест Хемінгуей «Старий і море»

1. Опрацюйте теоретичний матеріал

В усі часи людина прагнула знайти своє місце в навколишньому світі, здобути гармонію з природою, осягнути сенс свого буття .. Всі ми, люди, – дуже різні… Маємо різні звички, зовнішність, уподобання… Але є дещо таке, що єднає усіх нас, – те що робить нас людьми! Ці «вічні» проблеми довгі роки хвилювали і відомого американського письменника Е. Хемінгуея. Результатом його моральних шукань стала повість «Старий і море», - книга, яку назвуть вершиною творчості Хемінгуея. Написана на основі реальних фактів. Одним із прототипів повісті став рибалка Григоріо Фуентес, який жив у присілку Кохімара, на Кубі. Він зловив великого марліна, але не зміг захистити від морських хижаків, тому плакав, як дитина, від втрати і образи.

Хемінгуей мріяв написати про це великий художній твір. Задум носив у собі 16 років. 1 вересня 1952 року у журналі «Лайф» була надрукована повість. За 48 годин продалося 5 млн 318 тис екземплярів. Це був справжній успіх!

Григоріо Фуентес став живою легендою. Можливо тому доля подарувала йому 104 роки життя. Помер він у 2002 році.

«Мені ніколи не доводилося вибирати героїв, скоріше герої вибирали мене. Я захоплювався людьми сильними, які підкоряють собі обставини», - писав Хемінгуей. У 1954 році письменнику було присуджено Нобелівську премію з літератури.

Повість стала улюбленим твором кубинських рибалок, які на власні кошти встановили пам’ятник Хемінгуею.

2.     Перегляньте експрес-урок за посиланням:

https://www.youtube.com/watch?v=L3Wz2fcjxg4

3.     Перегляньте мультфільм «Старий і море» за посиланням: 

https://www.youtube.com/watch?v=4eYtFGYmKrU

4.     Домашнє завдання:  пройдіть тест з посиланням: 

https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=8293775

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

22.03.2023

Тема програми:  Проблема війни і миру в літературі ХХ ст.

Тема уроку № 22. Позакласне читання – 1

Г. Маркес «Сто років самотності»

1. Слово вчителя

- У романі «Сто років самотності» розповідається історія шести поколінь роду Буендіа, від початку до кінця, від кохання його засновників Урсули й Хосе Аркадіо Буендіа до виродження роду: народження дитини з поросячим хвостом. Це символ деградації людства через утрату ним спільності. Замкненість роду, відірваність від реального часу призводять до його самотності, а далі - до вимирання.

Отже, одна з головних проблем твору - це проблема самотності.

Хоча герої живуть у сім’ї, але кожен із них самотній.

Самотність у Маркеса - це психологічний стан людини, її внутрішнє захворювання. Воно із середини підточує її фізичні та моральні сили і, урешті-решт, зводить у могилу. Це добре проявляється у другому поколінні сім’ї Буендіа. Вони всі замкнені в собі, відірвані від реального часу і саме це призводить їх спочатку до самотності, а потім - до вимирання. Автор неначе хоче сказати, що людина, сім’я, рід, якщо вони самотні, бездуховні, то приречені на самознищення.

2.Перегляньте відео за посиланням:

https://www.youtube.com/watch?v=lao31zyLXtU

3.Домашнє завдання:

- Заповніть анкету до  твору «Сто років самотності» (письмово у зошиті):

назва	«Сто років самотності»
автор
Рік видання
жанр
нагороди
тематика
Час і місце
проблематика
герої

- Дайте відповіді на питання (письмово у зошиті):

- Як ви зрозуміли термін магічний реалізм?

- За що Ґ.Маркесу було присуджено Нобелівську премію?

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

15.03.2023

Тема програми:  Проблема війни і миру в літературі ХХ ст..

         Тема уроку № 21. Німецькомовна поезія. Пауль Целан «Фуга смерті»

1.     Перегляньте відео за посиланням:

2.     https://www.youtube.com/watch?v=YjEii_AdZGE

3.     Опрацюйте теоретичний матеріал (законспектуйте) та дайте відповіді на запитання (письмово у зошиті)

Фуга — послідовне повторення однієї музичної теми кількома голосами.

Найбільш відомий вірш Целана — «Фуга смерті» — вражає моторошною реальністю. Присвячена темі Голокосту, «Фуга смерті» поєднує в собі кілька ліричних жанрів.

«Фугу смерті» написано верлібром. Тема Освенціму; тема особистої та суспільної трагедії; тема кохання німецького ката до золотокосої Маргарита; тема рівноправності і рівноцінності німців і євреїв; тема смерті і пам’яті — постійно повторюються в поезії

Жанр «Фуги смерті» важко піддається визначенню, адже вона має в собі риси елегії і балади, плачу, лірики, ритуального танцю, документального репортажу.

Вірш тематично розділений на строфи.

Кожен розділ починається з лейтмотиву «Чорне молоко світання»

Поема не має розділових знаків. Характерним для вірша, як і для музичної фуги, є використання багатослівних повторюваних мотивів і парадоксальних виразів, які натякають на історичні події, не називаючи їх конкретно.

Ключова метафора поеми — «Чорне молоко світання» — це оксюморон. У той час як іменник «молоко» сприймається позитивно й асоціюється із природою, дитинством, життям, прикметник «чорний» скасовує це значення і вказує на зовсім протилежне. Молоко тут не дає життя, а забирає — «молоко смерті». На жахливу реальність Освенціму вказує й повторювана метафора «могила в повітрі», у якій буде «лежати не тісно». В уяві читача постають стовпчики диму, що піднімалися в небо над печами крематоріїв й несли з собою попіл невинно убієнних жертв геноциду.

Україна і світ

Біблійний масштаб здійснюваного зла, відтвореного у «Фузі смерті» Пауля Целана, викликає паралелі із творами української літератури про Голодомор — романами Василя Барки «Жовтий князь» і Уласа Самчука «Марія».

Запитання:

 1.Яким віршованим розміром написана "Фуга смерті"?

2. Головними мотивами твору "Фуга смерті" є ...

3.     Символом Голокосту в поезії "Фуга смерті" є…

4.     Яким подіям присвячений твір "Фуга смерті"?

5.     Що таке Голокост?

 

Домашнє завдання: прослухати виразне читання поезії «Фуга смерті» за посиланням:

https://www.youtube.com/watch?v=okIcslNQgoA

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

08.03.2023

Тема програми:  Проблема війни і миру в літературі ХХ ст..

Тема уроку № 20.  Генріх Белль «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…»

1.                       Опрацюйте теоретичний матеріал та законспектуйте у зошит.

Основною темою творів Генріха Белля стала війна. Трагічні фронтові надії, які випали на долю письменника за шість років участі у Другій світовій війні, багато у чому визначили сенс життя і творчості Белля.

Тема війни лежить і в основі одного з шедеврів письменника — оповідання "Подорожній, коли ти прийдеш у Спа...". Незвичайна назва твору взята з давньогрецького двовірша-епіграфа про битву у Фермопольській ущелині, де, захищаючи батьківщину, загинули спартанські воїни царя Леоніда. Автором епітафії був Сінонід Кеоський. У Німеччині вірш став відомим у перекладі Фрідріха Шіллера: "Подорожній, коли ти прийдеш у Спарту, повідай там, що ми всі полягли тут, бо так звелів нам закон".

Спартанці у всі віки були для людства прикладом мужності, волі, витримки, відданості батьківщині. Моральну і фізичну загартованість воїни-патріоти отримали в спартанських школах, про які досі ходять легенди.

Німецьке імперське керівництво мріяло про владу над усім світом, тому, лицемірно ототожнюючи німецьке шовіністичне виховання з патріотичною спартанською системою, вони готували молодь до поневолення інших народів, вкладаючи у вихованців культ грубої сили, зневаги до людей іншої нації.

Фраза, яку винесено у заголовок, не закінчена, тому що юнак не встиг дописати її на дошці перед мобілізацією в діючу армію. Юний хлопчик став не героєм, як спартанці, а "гарматним м'ясом".

Якщо спартанці завершили своє життя патріотичним вчинком — захистом своєї вітчизни, то німецькі юнаки лише скалічили себе, обмануті пропагандистськими фразами про справедливість загарбницьких війн.

 

2.     Прослухайте скорочену аудіо книгу «Подорожній, коли ти прийдеш ту Спа…? 

За посиланням:  

https://www.youtube.com/watch?v=2cnU9tnTI4U

 

3.     Домашнє завдання: Виконайте тест за оповіданням Г. Белля

«Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…?"

1. Яку премію отримав Г. Белль "за творчість, у якій поєднується широке охоплення дійсності з мистецтвом творення характерів і яка стала значним внеском у відродження німецької літератури"?

а.       Пулітцерівську премію

б.      Дублінську літературну премію

в.      Нобелівську премію

 2. З якої позиції розглядає війну Г. Белль в оповіданні «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…»?

а.       трагедії окупованих народів;

б.      переможеного німецького солдата;

в.      радянського солдата-переможця.

 3. Змістом оповідання Г. Белля «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…» є:

а.       історія повернення скаліченого солдата додому;

б.      усвідомлення героєм себе як жертви омани;

в.      розповідь про шовіністичну систему виховання.

4. Події оповідання «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…» відбуваються протягом:

а.       одного дня;

б.      всього періоду війни;

в.      останніх трьох місяців війни.

 5. Як раніше називалася школа, до якої привезли пораненого головного героя?

а.       Святого Хоми

б.      Гітлер'югенд

в.      Адольфа Гітлера

 

6. Що стало безсумнівним доказом того, що поранений солдат знаходиться в його школі?

а.       репродукції скульптур

б.      слід хреста на стіні

в.      напис на дошці, зроблений його ж рукою

7. Що попросив поранений солдат у пожежника перед тим, як заснув від анестезії?

а.       молока

б.      води 

в.      цигарку

г.       знеболювального

8. Кого впізнав головний герой у пожежникові, який був поряд з ним під час операції?

а.       Бена, шкільного вчителя малювання

б.      Фрідріха, сусіда

в.      Біргелера, шкільного сторожа

г.       Вільгельма, священика

9. Чому головний герой побачив своє відображення у склі лампочки "маленького, ніби вкороченого, угорі, в ясному склі лампочки — такий куценький, білий, вузький сувій марлі, неначе химерний, тендітний кокон"?

а.       у головного героя була гарячка через поранення

б.      через тяжке поранення був перев'язаний марлею

в.      скло лампочки викривлювало реальні об'єкти

10. Що символізувала остання фраза головного героя?

а.       безнадійний пошук минулого в момент втрати майбутнього

б.      надію на швидке одужання

в.      прагнення швидше повернутися на фронт

г.       сум за щасливими шкільними роками

11. В кінці оповідання «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…» головний герой приходить до думки::

а.       що його жертва не даремна;

б.      що його жертва війні безглузда;

в.      що фашизм – це зло, з яким необхідно боротися.

 12. Безім’яність головного героя оповідання Г. Белля свідчить про:

а.       автобіографізм твору;

б.      узагальненість образу;

в.      етику автора.

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

01.03.2023

Тема програми:  Проблема війни і миру в літературі ХХ ст..

            Тема уроку № 19. Епічний театр Б.Брехта.  Б. Брехт - драматург-новатор. Зображення війни як засобу збагачення в драмі «Матінка Кураж та її діти»

1.     1. Опрацюйте теоретичний матеріал та дайте відповіді на запитання (письмово у зошиті)

10 лютого 1898 року – Б. Брехт народився в Аугсбурзі в сім’ї директора паперової фабрики.

1918 рік – студент-медик, санітар військового шпиталю.

1922 рік – після прем’єри п’єси «Барабани вночі» стає знаменитим.

1924 рік – переїжджає до Берліна.

1928 рік – створює «Тригрошову оперу» та теорію «епічного театру».

1933 рік – емігрує з Німеччини. У вигнанні написав: «Добра людина із Сичуана» (1938-40), «Матінка Кураж та її діти» (1939), «Життя Галілея» (1939-46, 1956 (ІІІ редакції), «Кавказьке крейдяне коло» (1944).

1948 рік – повертається на батьківщину, створює театр «Берлінер ансамбль» (1948-56).

14 серпня 1956 рік – помер від інфаркту, похований у Берліні.

У добрехтівський період на театральних підмостках панував драматичний, так званий «аристотелівський» театр. Та ХХ століття рішуче вносило свої корективи – активно розвивається «епічний театр», фундатором якого і став Б. Брехт.

Епічний театр – термін, що позначає новаторські тенденції у драматургії ХХ століття, які з’явилися на противагу драматичній формі театру. Назва «епічний театр» означає, що в основу покладено не дію, а розповідь про неї.

Драматична «аристотелівська» форма театру	Епічна форма театру
Дія	Розповідь
Залучає глядача до сценічної дії	Робить глядача спостерігачем, але пробуджує його активність
Дає глядачеві змогу виявляти почуття	Змушує глядача приймати рішення
Переживання	Світогляд
Глядач співпереживає	Глядач вивчає
Гіпноз	Аргументація
Сприймання консервується	Сприймання переходить у пізнання

 

2.Виконайте завдання: прочитайте п’єсу «Матінка Кураж та її діти» ( на допомогу посилання:

https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=2355

 

3.Домашнє завдання: Виконайте тест за змістом твору

1. Що означає прізвисько головної героїні – Кураж?

а) сміливість, відвага;

б) блюзнірство;

в) меркантильність

2. Професія Анни Фірлінг?

а) вербувальниця;

б) маркітантка;

в) фельдшер

3. «Моя ліцензія - … (дописати)

4. Що означає ім’я молодшого сина матінки Кураж Швейцеркаса?

а) швейцарський годинник;

б) Швейцарське озеро;

в) швейцарський сир

5. Як відзначився Ейліф на війні?

а) відбив у селян двадцять волів для війська;

б) вбивав людей;

в) вкрав полкову касу

6. Ким було назначено Швейцеркеса?

а) фельдфебелем;

б) скарбником;

в) казначеєм

7. Де Швейцеркес ховає гроші?

а) у фургоні;

б) у будинку;

в) у кротячій норі

8. Що зашкодило матері врятувати сина?

а) жадібність;

б) сліпа любов;

в) безмежне глупство

9. Скільки років військовим шляхом тягне свій фургон Анна Фірлінг?

а) десять;

б) двадцять;

в) тридцять

10.Що є неприродним в образі матінки Кураж?

а) не любить своїх дітей;

б) любить війну;

в) боїться миру

11. Яку проблему порушує Б. Брехт у своїй п’єсі?

12. Як ви розумієте фінал п’єси?

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

 22.02.2023

Тема програми: Антиутопія у світовій літературі

Тема № 17. Розвиток жанру антиутопії у ХХ ст..: ознаки та представники. Джордж Оруелл «Скотоферма». 

1.    Опрацюйте теоретичний матеріал та виконайте словникову роботу у зошиті

     Антиутопія- антитеза утопії, зображення в художній літературі  загрозливих наслідків, викликаних експериментами над людством задля його «вдосконалення» чи утопічних соціальних ідеалів.

 Притча – короткий алегоричний (інакомовний) фольклорний або літературний твір повчального характеру, у якому фабула підпорядкована моралізаторській частині оповіді. На відміну від байки, притча містить певну дидактичну ідею.

Тоталітарний режим - система політичного панування, за якої державна влада, зосереджена в руках вузького кола осіб, ліквідовує конституційні гарантії прав і свобод особи шляхом насильства, поліцейських методів впливу на населення, духовного поневолення, остаточно поглинає всі форми та сфери життєдіяльності людини. 

«Скотоферма» (англ . Animal Farm) — сатиричний роман-притча, що вийшов друком 1945 р. (У багатьох джерелах жанр твору визначено також як повість-притчу.) У романі зображено еволюцію стану тварин від безмежної свободи до диктатури свині на прізвисько Наполеон. У цьому творі Оруелл показав переродження революційних принципів і програм, тобто поступовий перехід від ідей загальної рівності та побудови утопії до диктатури й тоталітаризму. Цей роман — алегорія на революцію 1917 р. і наступні події в Росії. 

2.    Аналіз літературного твору  

Складіть анкету (ЗАПИСАТИ У ЗОШИТ) роману Дж. Оруелла «Скотоферма» та перелік правил, які тварини встановили на фермі (Використовуючи матеріали підручника за посиланням: https://uahistory.co/pidruchniki/nikolenko-world-literature-11-class-2019-standard-level/24.php

 

Анкета роману Дж. Оруелла «Скотоферма»

Жанр:	сатиричний роман-притча, антиутопія
Тема:
Проблема:
Ідея:
Правила (заповіді), які тварини встановили на фермі

3. Домашнє завдання: Письмово дайте відповіді на запитання:

1.  Де відбуваються події твору?

2. Яким був господар ферми?

3. Що призвело до змін на фермі?

4. Яким стало життя на фермі після того, як господаря прогнали?

5. Хто став «лідером революції»?

6. Чим завершується твір?

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

29.11.2022

Тема програми: Шедеври європейської лірики І половини ХХ ст..                 

Тема уроку №16. Контрольна робота - 2. Шедеври європейської лірики І половини ХХ ст.

1.Виконайте завдання контрольної роботи за посиланням:

https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=6364622

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

 22.11.2022

Тема програми: Шедеври європейської лірики І половини ХХ ст..                 

Тема уроку №14. Своєрідність поглядів і поетики Райнера Марії Рільке. Переосмислення античних міфів у віршах митця

1.Опрацювати тему:  за посиланнями:

https://www.youtube.com/watch?v=7ppO5gokru8

https://naurok.com.ua/prezentaciya-rilke---orfey-xx-stolittya-45463.html

2.Перевірка знань: розгадати кросворд за посиланням:

https://onlinetestpad.com/ua/crossword/64569-tvorchist-r-m-rilke

 

3.Домашнє завдання: прослухайте вірш «Згаси мій зір…» за посиланням: та вивчіть напам’ять «Згаси мій зір…»

Згаси мій зір...

Райнер Марія Рільке

Згаси мій зір — я все ж тебе знайду,
Замкни мій слух — я все ж тебе почую,
Я і без ніг до тебе домандрую,
Без уст тобі обітницю складу.
Відломиш руки — я тоді тебе
Впіймаю серцем. Наче між долонь,
А спиниш серце — мозок запульсує;
Коли ж ти вкинеш в мозок мій огонь,
Тебе в крові палючій понесу я.

Переклад М. Бажана 

https://www.youtube.com/watch?v=VxjksmW6G50

        

Тема уроку №15. Віхи творчого шляху й художні здобутки Федеріко Гарсіа Лорки

1.Опрацювати тему:  за посиланнями:

https://www.youtube.com/watch?v=7HGFW4N23Vs

 2.Законспектувати в зошит матеріал:

- Біографія Ф.Г. Лорки

— Іспанський поет Федеріко Ґарсія Лорка народився в сонячній Андалузії на півдні Іспанії 5 червня 1898 року (у селищі Фуентевакерос (у перекладі — Пастуше джерело) поблизу Ґранади). Батько його — заможний селянин, мати — вчителька. Незабаром родина переїхала до Ґранади. У Гранаді Федеріко продовжує навчання у церковній школі, окрім того бере уроки музики в Антоніо Сегири, учня великого Верді, захоплюється малюванням. Коли Федеріко виповнилося 16 років, він вступив на юридичний факультет Гранадського у університету. В 1919 році переїхав до Мадрида, оселився в Студентській резиденції, учбовому закладі, влаштованому за прикладом вільних університетів. Там він продовжував писати, займався філософією. Навчаючись у Резиденйії, Лорка веде значну культурну роботу, влаштовує фестиваль народної андалузької пісні канте хондо, читає лекції з іспанської мови та літератури, намагається видавати літературно-художній часопис. Іншими словами, формується як поет, художник, музикант, драматург, режисер, фольклорист.

1923 рік. Федеріко Гарсіа Лорка закінчив університет, отримав диплом адвоката. В країні в цей час відбуваються заворушення, забастовки, арешти. Іспанія напередодні державного перевороту, мета якого врятувати монархію, віддати країну під владу воєнної директорії. В цей час Лорка знайомиться з Сальвадором Далі – видатним іспанським  художником-сюрреалістом і його юною сестрою Анною-Марією. Лорка був небайдужий до Анни-Марії Далі. Пізніше він напише їй: «Дорога Анна-Марія, дорога моя подруго, не знаю, як це я насмілююсь тобі писати. А ти, мабуть, запевнилася, що я і думати забув. Ні. У моїй пам'яті цілий оберемок, цілий чемодан фактів і фотографій твоїх усмішок… У моїй пам'яті ти – кращий із спогадів!»

Лорка мріяв про дітей, мріяв про сім'ю. Але їм не судилося поєднатися.

Анна-Марія говорила, що вийти за Федеріко – все одно що поєднатися з вітром. Але на менше вона, мабуть, вже не могла згодитися. Анна-Марія померла в Мадриді, переживши Федеріко на багато років, так ніколи й не вийшовши заміж.  

  Лорка  захоплюється також театром, подорожує з пересувним театром країною, але чомусь останнім часом все більше перебуває у стані глибокої депресії, вилікуватися від якої намагається подорожжю до Америки. В 1929 році  він їде до Нью-Йорка, де відвідує Колумбійський університет, знайомиться з американською літературою. Перебував в Америці до 1933 року. Результатом цієї подорожі стала книжка «Поет у Нью-Йорку»  - сповідь «зраненого серця, що чує стогін іншого світу». Повернувшись в Іспанію, Лорка багато працює для театру, стає керівником студентського театру Ла Баррака. («Балаган») Видає збірки книг, п’єси. 18 серпня 1936 року став жертвою фашистської диктатури генерала Франко, гаслом якої був заклик «Смерть інтелігенції!». Поета заарештували й розстріляли на околицях Ґранади біля колодязя з промовистою назвою «Джерело сліз».  Могили поета не знайдено і досі.

- Творчість Ф.Г. Лорки

Духовні джерела творчості Федеріко Ґарсіа Лорки — андалузький фольклор, стихія народної пісні. Батько поета гарно співав вечорами, акомпануючи собі на гітарі.

Перша поетична збірка Ґарсія Лорки «Книга віршів» побачила світ 1921 року. «У цій книзі, що сповнена юнацького запалу, страждань, непомірних претензій, я пропоную правдивий образ мого дитинства та юнацтва»,— пише поет. «Книга віршів» мала великий успіх. Друзі називають його «андалузьким солов'єм». У 1921–1922 рр. Ґарсіа Лорка захоплювався традиційним іспанським співом канте хондо.

- Робота зі словником:

Канте хондо — глибинний спів, здавна поширений на півдні Андалузії (молода жінка танцює, молодий чоловік грає на гітарі, а старий співає надтріснутим голосом – слайд ?).

Ґарсіа Лорка писав, що канте хондо нагадує спів птахів, природну мелодію лісу, струмка. Тема співу — людське горе і страждання. Персонажі — повітря, земля, море, вітер, ридання

 — Відомим в Іспанії Гарсіа Лорку  зробила надрукована 1928 року  збірка «Циганський баладник», або у іншому перекладі – «Циганський романсеро».

 Романс — невеликий словесно-музичний твір, зазвичай ліричного змісту, для голосу в музичному супроводі. Жанр середньовічної іспанської поезії романс повністю видозмінений Лркою: розповідь про події витискається ліричним переживанням цих подій». «Здається, ніби тут є сюжет, але ж його нема», – казав Сальвадор Далі.

  «Нові теми й старі невідступні почуття…  … я намагаюся поєднати циганську міфологію з відвертою буденністю плинного часу. Виходить щось дивовижне, та, надіюсь, і по-новому прекрасне. Я прагну добитися того, щоб образи, якими я зобов’язаний своїм героям, були зрозумілі для них, були видінням того світу, де вони живуть, хочу зробити романс злагодженим, ніби камінь, міцним»,— відзначав сам Лорка.

 1931 року вийшла збірка «Канте хондо». Поет використовував різноманітні поетичні жанри: пісні, романси, балади, сонети, газелі, касиди, білі вірші.

Газель — віршова форма ліричної поезії, що виникла з фольклорної ліричної пісні в народів Сходу в VII ст. Газель складається з кількох (не більше 12) двовіршів (бейтів). На весь вірш — одна рима, яка чергується з рядками без рими.

Касида — поширений в арабських країнах, Середній Азії, Азербайджані та Ірані жанр поезії. Це переважно урочистий ліричний вірш, подібний до оди, у якому оспівується важлива суспільна подія чи видатна особа. Але іноді також бувають касиди сатиричні, повчальні та ін. Як і в газелі, у касиді перші два рядки римуються, а потім ця рима повторюється через рядок. Зазвичай касида має 100–150, а іноді й більше віршових рядків. Особливо уважно опрацьовувалися перший бейт (матла) і останній (макта), бо здебільшого в них підкреслювалася основна думка твору.

Пантеїзм — філософське ідеалістичне вчення, яке ототожнює Бога з природою.

Ґарсія Лорку вважають прибічником сюрреалізму. Його вірші синкретичні, у них поєднані слово, музика і пантеїстичне світобачення. Автор постійно вживає розгорнуті порівняння, звукові й зорові метафори, уособлення. Це наближає лірику Ґарсія Лорки до голосу природи, до пісенних жанрів.

 

«Тамаритянський диван»,  -  збірка, над якою поет працював у 1936 році. Після загибелі поета друзі зберегли його рукописи, і збірка була видана 1940 року у Нью-Йорку.

Непересічна постать Лорки та його самобутня поезія привертали увагу багатьох українських поетів, перекладачів, дослідників. До творчості іспанського поета зверталися О.Довженко, С.Родзевич, І.Драч, Ю. Покальчук, А.Малишко, М.Лукаш. Іван Драч у статті «До таємниці Федеріко Гарсіа Лорки» писав: «Поетика Лорки близька до українського фольклору».

3. Виразне читання  поезій Ф. Ґарсіа Лорки (прослухайте за посиланням)

·        https://www.youtube.com/watch?v=YOioi_AkgLI

https://www.youtube.com/watch?v=3HBTdncz4Ms

 4. Домашнє завдання: виконайте тести за посиланням:

https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=1702653

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

14.11.2022

Тема програми: Шедеври європейської лірики І половини ХХ ст.

Тема уроку № 13. Збірки  «Алкоголі. Вірші 1898 – 1913 рр.», «Каліграми. Вірші Миру і Війни»

1.     Опрацюйте теоретичний матеріал та законспектуйте у зошит

З давніх давен людина мріяла про щастя. Заради того, аби стати щасливою, вона здатна на подвиги, рішучі кроки, інколи, на необдумані вчинки. З минулого до нас дійшло чимало імен, які заради цього відчуття покидали рідний край, йшли на війну, зраджували Батьківщину, відмовлялися від релігійних переконань тощо. Але кожен з них мріяв про своє, тільки своє омріяне щастя: бути коханим, мати поруч вірних друзів, уміти відстояти мир у країні, хтось бачив щастя у родині, а хтось у мандрівках, за спостереженням навколишнього світу. Кожен проходить свій шлях, здобуваючи те, чого прагне, зупиняючись на тому, чого досягнув. Саме про це наголошував відомий французький поет ХХ століття Ґійóм Аполлінéр. Він вважав, що «у пошуках щастя не заважає час від часу робити паузу і просто бути щасливим». Сам Аполлінер мав неординарну вдачу. Його сучасники бачили в ньому як розмах почуттів і думок, так і вразливу душу, як товариськість так і глибоку самотність, наївність у спілкуванні та схильність до непередбачуваних витівок, жартів та коміксів. Все це йому дала доля, яка, нажаль, чи на щастя, зробила його таким, яким він представ перед читачами. Скажімо словами самого поета: «доля мене втягувала у такі пригоди, які, попри все, мені до душі, - я вмію радувати людей і добре це усвідомлюю». Та чи не щастя в тому, щоби радувати людей і бути при цьому щасливим? Таким був Вільгельм-Альберт-Володимир-ОлександрАполлінарій Костровицький (Гійом Аполлінер).

-         У 1911 році вийшла друком його перша поетична збірка "Бестіарій, або Кортеж Орфея", до якої увійшли римовані, переважно присвячені тваринам чотиривірші.

-         Збірка «Алкоголі» (1898-1913). Свою першу велику поетичну збірку спочатку Аполлінер хотів назвати збірку "Вода життя". Але зміна назви на "Алкоголі" робила поета немовби спадкоємцем теми сп'яніння, розвинутої А. Рембо. У контексті поезії Аполлінера алкоголь поєднується з вогнем і прометеївським началом ("І життя наче спирт полум'яний ти п'єш"). Назва натякала на п'янку реальність "нового світу", на його технізованість і стрімкий темп життя. П'ятдесят поезій позначені деяким впливом футуризму. Перша поезія, "Зона" — гімн Ейфелевій вежі і великому місту — була сприйнята як своєрідний маніфест сучасної лірики: речі і думки, реальність, почуття і картини сну сплітаються тут в єдине ціле. Більшу частину збірки складають символістські і романтично-символічні вірші, а також поезії, у яких чутно відгомін народних пісень. Найвизначнішими у збірці є вірші "Зона", "Міст Мірабо", "Кортеж", "Мандрівник".

-         Збірка "Каліграми. Вірші Миру та Війни" (1918) .Остання поетична збірка "Каліграми. Вірші Миру та Війни", видана за життя митця, присвячена пам'яті друга-поета, літератора Рене Даліза, вбитого на фронті 1917 року. "Каліграми" складаються з шести розділів і містять 84 поезії. Розділивши книгу на шість частин за хронологічним принципом, Аполлінер ніби підкреслив, що "Каліграми" - ліричний літопис епохи. Послідовність віршів створює щось схоже на проходження кіл пекла, яке завершується коротким оптимістичним апофеозом з кількох звернених у майбутнє віршів 1917-1918 років. Вірші, що увійшли до збірки,— зразок аполлінерівського поетичного експерименту: частина віршів видрукована у вигляді «ліричних ідеограм» чи «каліграм», тобто таким чином, щоб їх текст утворював графічний малюнок (будинок, зірку, лінії дощу).

 

-         Робота над твором «Міст Мірабо». Виразне читання. Аналіз поезії. Прослуховування https://www.youtube.com/watch?v=5HpWDUo_zZA

-         Виразне читання вірша «Зарізана голубка і водограй».

-         https://www.youtube.com/watch?v=gUeNGm--Aog

 

-          Сум Біль Повторення життя Надія на зустріч Сподівання Щем душі Втрата Життя без кохання Розлука Буття незмінне Міст-спосіб об`єднання розірваного Що може бути страшніше й абсурдніше за війну, коли люди, яких Бог обдарував душею й розумом, починають знищувати один одного. А якщо людина, яка змушена брати участь у війні, до того ж має душу поета, то їй набагато важче жити без кривавого безглуздя, бо її місія - пропустити все через себе, осмислити, а чім розповісти всім про пережите. Французький поет Г. Алоллінер, який був учасником Першої світової війни, вражения від воєнних страхіть втілив у фронтових поезіях, які згодом склали « Вірші Миру і Війни». Назва збірки відображає експериментаторство поета у самій формі твору. Аполлінер вважав каліграми одним із найважливіших своїх відкриттів, вбачаючи мій синтез поезії і візуальних мистецтв. Вони є наче мальована поезія: текст будується так, що утворює малюнок того предмета, про який ідеться.

-         2. Виписати у зошит поняття: КАЛІГРАМИ

 Домашнє завдання: 

 Відповісти на питання: У ЧОМУ НОВАТОРСТВО Г. Аполлінера?

Добрий день, шановні учні групи № 29! 

07.11.2022

Тема програми: Шедеври європейської лірики І половини ХХ ст..                 

Тема уроку № 12. Розмаїття течій модернізму й авангардизму в європейській ліриці ХХ ст. Гійом Аполлінер. Життєвий і творчий шлях французького поета. «Міст Мірабо», «Зарізана  голубка й водограй».

1.Опрацюйте тему: Гійом Аполлінер. Життєвий і творчий шлях французького поета. «Міст Мірабо», «Зарізана  голубка й водограй» 

та законспектуйте течії модернізму і авангардизму у зошит, 

посилання на підручник:

 https://uahistory.co/pidruchniki/nikolenko-world-literature-11-class-2019-standard-level/12.php      

 2.Перегляньте онлайн-урок

https://www.youtube.com/watch?v=ZwoeFzGGLLo

 3.Домашнє завдання: прослухайте вірш «Міст Мірабо» за посиланням: та вивчіть напам’ять «Міст Мірабо»

https://www.youtube.com/watch?v=5HpWDUo_zZA

Під мостом Мірабо струмує Сена
Так і любов
Біжить у тебе в мене
Журба і втіха крутнява шалена

Хай б'є годинник ніч настає
Минають дні а я ще є

Рука в руці постіймо очі в очі
Під мостом рук
Вода тече хлюпоче
Од вічних поглядів спочити хоче

Хай б'є годинник ніч настає
Минають дні а я ще є

Любов сплива як та вода бігуча
Любов сплива
Життя хода тягуча
Надія ж невгамовано жагуча

Хай б'є годинник ніч настає
Минають дні а я ще є

Минають дні години і хвилини
Мине любов
І знову не прилине
Під мостом Мірабо хай Сена плине

Хай б'є годинник ніч настає
Минають дні а я ще є

Добрий день, шановні учні 29 групи!

31.10.2022

Тема програми: Модернізм

Тема уроку № 11.  Контрольна робота - 1. Твір-роздум

1. Написати твір-роздум на одну із запропонованих тем: 

"Чи актуальний твір "Чума" у наш час?"

"Проблема вибору у романі "Чума" А. Камю"

Добрий день, шановні учні 29 групи!

24.10.2022

Тема програми: Модернізм

Тема уроку № 10.  Притчевість твору, алегоризм образів і ситуацій у романі "Камю"

1. Дайте письмові відповіді на питання (у зошиті)

1. Хто з персонажів роману першим помирає від чуми?

2. З якою метою приїхав до Орану з Парижа Раймон Рамбер?

3. Чому Раймон Рамбер хотів вибратися із зачумленого Орану?

4. Хто з персонажів веде статистику чуми?

5. Кому з персонажів належать слова: «Соромно бути щасливим одному»?

6. Кого з персонажів задовольняє стан речей в зачумленому місті?

7. Який вид міського транспорту порадив використовувати для перевозки трупів один із службовців мерії?

8. Яка подія змінила світогляд отця Панлю?

9. Хто з персонажів займався розробкою нової вакцини від чуми?

10. Батько якого з персонажів був прокурором?

11. Хто з персонажів перехворів на чуму і одужав?

12. Хто з персонажів є автором хроніки? 

2.     Домашнє завдання: прочитайте уривки із роману «Чума»  https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=108;

Виконайте тести за посиланням:

https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=6013408

 

Добрий день, шановні учні 29 групи!

17.10.2022

Тема програми: Модернізм

Тема уроку № 9 – 10. Альбер Камю. Роман «Чума»: проблематика, сюжет і композиція. Притчевість твору

1.     Ознайомтесь з віхами життя й особливостями світогляду А. Камю за посиланням:

https://www.youtube.com/watch?v=_oiLw-FvPsI

2.     Законспектуйте у зошит

 

 1. Історія створення роману 1941 р.—перші начерки, 1943 р.— перший варіант твору, 1947 р.— вийшов роман, збагачений життєвим досвідом автора, зокрема його участю у французькому Опорі.

2. Жанр: - роман-хроніка одної події /194.. /; роман-притча; - роман-пересторога

3. Композиція роману побудована у формі чіткого хронікального викладу подій, які подаються у їх послідовному часовому перебігу, розподіл частин твору приведений у відповідність до природного розподілу відрізків часу. П'ять частин, з яких складається роман, майже точно розподілені за порами року і послідовно фіксують усі етапи наростання, загострення і спаду чумної епідемії. Навесні, в першій частині роману, чума вперше виявляє свої страшні знаки у місті. Літо, події якого охоплюють друга і третя частини роману,— це період невпинного наростання і катастрофічного загострення масштабів епідемії. Восени — у четвертій частині роману — показано, як поступово епідемія стабілізується, не зменшуючи, але й не збільшуючи кількість своїх щоденних жертв. Нарешті, в п'ятій частині — на кінець грудня — епідемія поступово зійшла нанівець.

4. Тема: боротьба людської спільноти проти конкретного зла (за словами автора, «явний зміст «Чуми» — це боротьба європейського Опору проти фашизму»).

5. Проблематика: зло, абсурд у житті людини і добро; активне протистояння злу; відповідальність за власний вибір; моральність та аморальність; життя і смерть.

 6. Місце подій. Місто Оран – «на перший погляд, тихе й мирне, звичайне; «мури у сірому попелі»; «сьогочасне, ні про що не здогадується»; «все потопає в болоті», бридке, брудне, безлике, не мальовниче,).

7. Розповідь у романі побудована у формі своєрідної хроніки, яка ведеться від особи оповідача і достатньо скрупульозна і послідовно фіксує усі етапи розгортання епідемії чуми і перипетії опору, який намагалися чинити цьому страшному лихові мешканці містечка. Хроніку веде лікар Бернар Ріє. Ріє у своїй оповіді намагається бути об'єктивним і безстороннім свідком, що старанно протоколює події, які стосуються, переважно, життя міста загалом.

8. Три світи роману: 1) Реальний: епідемія чуми у місті Оран; опис боротьби оранців зі страшною хворобою 2) Алегоричний: за словами Камю, «явний зміст «Чуми» — це боротьба європейського Опору проти фашизму («коричнева чума»); 3) Філософський: боротьба зі всесвітнім злом.

9. Роман Камю – це "художня ілюстрація" до важливих положень філософії екзистенціалізму, насамперед — про необхідність морального вибору людиною свого шляху в умовах "межової ситуації". Саме вільний вибір, за словами Камю, створює особистість. Існувати — означає вибирати себе".

10. Екзистенціальні мотиви у творі: страх, безвихідь становища, відірваність від світу, абсурдність існування, межова ситуація

11. Символічні образи ♦ Місто Оран - всесвіт, де відбувається боротьба добра і зла, де невідомо, хто і коли переможе, але де сама боротьба, опір звеличуються, бо це — гідне людини («не бути на боці «концтаборів») ♦ Оран і оранці - мікромодель людства у трагічних історичних подіях ♦ Образ чуми - фашизм, хвороба, війна, «межова ситуація», жорстокість судових вироків, несправедливе суспільство, фанатизм церкви, розстріл переможених, смерть дитини, абсурд, трагічна людська доля; універсальна метафора ФІНАЛ –ПЕРЕСТОРОГА « … мікроб чуми ніколи не помирає» зла, зло, невіддільне від буття.

12. Проблематика роману - сенс існування і призначення людини; - проблема «добра» і «зла»; - відповідальність людина за свою долю; - людина і суспільство; - відношення людини до свого призначення

13. Фінал роману залишається відкритим

 

3.     Домашнє завдання: прочитайте уривки із роману «Чума»  https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=108;

Виконайте тести за посиланням:

https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=9639813